Claroscuro Reviews

La próxima estación

2007-08-03T13:02:00.000Z

La próxima estación * * * *
Antonio Mercero
Alfredo Landa, Lola Herrera, Alberto Delgado, Cristina Marcos

Tal como reza el cartel: "Dedicada a todos los jóvenes que se acaban de subir al tren...y a todos los padres que sin darse cuenta están a punto de perderlo."

La composición del cartel es muy buena por cierto, merece la pena verlo.

Esta es otra de esas buenas películas de Antonio Mercero. Cuenta además con muy buenas actuaciones. Los diálogos son geniales, te ríes bastante a pesar de que es realmente un drama. Hay una cosa que no se comprende, ¿cómo se va a querer ir un chaval de casa, teniendo en su propia habitación una máquina matamarcianos? Un poco incomprensible, pero aparte de cosas sin gran importancia como esta la película se mantiene en su sitio. Y nos regala con magníficas secuencias como cuando atraviesa Alfredo Landa la nave con todas las máquinas tragaperras a un lado, y las máquinas matamarcianos al otro, cada una con su música que se entremezcla, unas máquinas enfrente de las otras, cada una con su música, muy buena secuencia que representa y resume el drama principal de la película.La película es un gran drama generacional. Y el final, cada uno poniendo los cojones encima de la mesa es como muy real.

Sospechoso cero

2007-07-25T15:28:00.000Z

Sospechoso cero * *
E. Elias Merhige
Aaron Eckhart, Carrie-Anne Moss, Ben Kingsley

Tiene toda la estructura clásica de una película de un asesino en serie. Los actores a pesar de que pueden atraer al visionado de la película, la verdad es que no acaban de meterse en el personaje, el mejor Ben Kingsley.

La película tiene los fallos típicos del género como cuando por radio dice que está persiguiendo a un sospechoso en medio de un desierto y en menos de 2 minutos ya aparece la compañera del FBI con el coche. Floja.

Nueve vidas

2007-07-12T05:32:00.000Z

Nueve vidas * * *
Rodrigo Garcia
Kathy Baker, Glenn Close, Holly Hunter, Sissy Spacek, Robin Wright Penn, Dakota Fanning, Joe Mantegna

La primera historia, la de la cárcel tiene interesantes fogonazos de la actriz.

La historia del supermercado, si bien las expresiones faciales de la señorita Robin están bien, luego echa todo al traste cuando se mueve por pantalla porque lo hace como si no estuviera embarazada. El encuadre de ellos con los melones y los plátanos es gracioso.

La historia del abuso a la hija, muy aburrida sobra, y con ese final patético tragándose la pistola.

La historia del lujo. Si la historia anterior sobraba esta sobra por partida doble. Vaya final más malo con ese vaso encuadrado entre las piernas y la mujer tirándolo. la historia de los agonías de los padres, es interesante cada padre en una habitación pero al final acaba cansando. ¿Pero esta chica no tiene amigas? Aunque sólo sea para salir un ratito, nada de pasar el día fuera de casa.

La historia del suicidio. ¿Será que la culpa fue del gato o del romanticismo del sordomudo? Porque vaya cosas le va a decir que hace este chico, vaya que se defiende muy bien con las manos.

La historia del abandono del amante. Lo mejor de todo es el principio, cuando le explica que la Luna es la misma que la que ha visto Buda, Jesucristo. Lo abandona por miedo al futuro, porque como le dicen cada uno se labra su propio futuro.

La historia del hospital. Esta pasa rápido.

La historia final, pues está bien que transcurra en un cementerio sí y lo de las uvas está bien. Que nadie espere un resumen que enlace a los personajes ni nada semejante. Bueno sí, esto pasa en los créditos.

Lo peor de todo es que por hacer las historias en un único plano secuencia se pierde generalmente bastante en los encuadres pero gana por la parte de cine intimista que es lo que pretende en su conjunto. Pretende captar ese momento real en la vida de las mujeres que resumen su vida. Algún personaje aparece en más de una historia pero no hay que buscar un nexo común en la trama porque no existe, tan sólo aparecen. Son sencillamente nueve retratos de nueve mujeres y nada más, esto hace que después de esperar una explicación o un nexo o algo parezca que el visionado de la película parezca una pérdida de tiempo.

Espérame en el cielo

2007-07-05T07:08:00.000Z

Espérame en el cielo * * * *
Antonio Mercero
Pedro Civera, Amparo Valle, Pepe Soriano, Chus Lampreave, José Sazatornil

Una comedia sobre Franco, fresca y divertida. Muy buen trabajo de Mercero.

Buenas secuencias, como cuando están unas cuantas personas que se quedan paradas en la acera, y oímos el sonido de un coche, un exitoso biscuter, que tiene mal el tubo de escape y semejan disparos, el coche pasa hacia la izquierda es pequeño y descapotable, y deja a su paso una estela de humo como de disparos; cuando acaba de pasar vemos otro coche más en primer plano ahora hacia la derecha, más grande, no es descapotable y apenas hace ruido y no deja rastro de humo, igualmente veremos gente a este otro lado de la acera. Cuando entra en la ortopedia, el uno de blanco con bata, el otro de negro con gafas de sol y la frase final que le acaba diciendo: "Aquí todo se sabe." O también la foto, cuadrículada la rejilla, y encuadrándole sólo a él, y de fondo una cruz cuando está en el cementerio. O el cura criticando una película de cine, y criticando también al cine como la siguiente frase: "el cine es la calamidad más grande que ha caído sobre el mundo desde Adán a acá. Más calamidad que el diluvio universal, que la guerra europea y que la bomba atómica." y vemos a todos sentados en la iglesia como si fuera un cine mismo. Magistral.

Gran comedia que aunque el tema de utilizar un doble para un personaje público importante, lo hace de una manera tan bien comedida y nos toca tan cerca que es para no perdérsela. Grandísimos momentos como la enseñanza en los sótanos, el descubrimiento de las figuras de cera, la família haciendo espiritismo poniéndose en contacto con la tía Evangelina para ver si Paulino está por ahí. La presentación del doble ante el real, genial, con la cabalgata de las walkirias de fondo. Y esos "Y yo a ti también" en el cine; y ese "Cuádrese." Hay que verla.

Cautivos del mal

2007-07-04T07:09:00.000Z

Cautivos del mal * * * * *
Vincente Minnelli
Kirk Douglas, Lana Turner, Barry Sullivan, Gloria Grahame, Dick Powell, Walter Pidgeon

El cine dentro del cine.

Un despiadado productor en horas bajas, Kirk Douglas, pide ayuda a otro productor de cine para que interceda a la hora de que una actriz, Lana Turner, un guionista y un director acepten de nuevo trabajar con él para realizar una película.

Buena puesta en escena. Ya vemos al inicio al director, en la grúa, como un Dios, encima de la mujer tendida, y desatendiendo la llamada de alguien. La actriz lo mismo, desatendiendo la llamada. El guionista ganador de un premio Pulitzer al contrario, acepta la llamada para mandar al cuerno al señor Johnatan Shields. Por supuesto, el señor Shields quiere producir una película con estos tres individuos, el director, la actriz y el guionista para recuperar esa grandeza perdida.

En la mansión del señor Shields vemos un dibujo en la pared de un diablillo con un puñal en la mano, amenazante, reflejo de su personalidad.Muy bueno por ejemplo lo del entierro, te hace pensar primero que están en un entierro, luego parece como si fuera una grabación y al final cuando paga a las personas entenderemos que los ha contratado para el entierro que es de verdad el de su padre y los ha contratado como figurantes.

Tiene muchas frases para destacar, éstas son sólo algunas:

"Voy a hacer que todos se tragen el nombre de mi padre." Mientras tiene entre sus manos una jarra.

"Y algunas noches hacíamos el número, pero eso sí en las mejores fiestas."

"En realidad no hacíamos películas de verdad, hacíamos remiendos de segunda mano."

"De acuerdo muchacho prodúcela y húndete con ella."

Reunidos en la mesa del despacho van recordando cómo lo conocieron, a modo de flashbacks, y de esta forma vamos conociendo a ese productor despiadado desde el punto de vista de cada uno de ellos, desde su experiencia per con una base común, ayuda y traición. Da y quita.

Veremos a lo largo de toda la película todos los detalles que conforman la realización de la misma y todos los problemas que suelen surgir entre los diferentes puestos, actores, montadores, directores, guionistas, etc. donde con sus frases y comentarios y sus respuestas a veces ácidas van tirando dardos a matar. Geniales diálogos que van aflorando como si nada durante toda la película.

El final buenísimo, saliendo del despacho pero cogiendo el teléfono para escuchar la conversación.

Montaje, fotografía, interpretaciones, trama y subtramas, todo excelente.

La casa de las dagas voladoras

2007-07-03T06:39:00.000Z

La casa de las dagas voladoras * * * *
Zhang Yimou
Zhang Ziyi, Takeshi Kaneshiro, Andy Lau, Song Dandan

Muy buena película. Aspecto visual destacable y buena historia. Cansa un poco tanto bosque porque casi toda la película transcurre en el bosque, entre árboles o en llanos. Destaca más la historia que no las luchas. Extraordinaria danza inicial que te deja ya prendado para todo el resto de la película.

The Queen

2007-07-02T07:01:00.000Z

The Queen * *
Stephen Frears
Helen Mirren, James Cromwell, Michael Sheen

Menuda decepción. Hay reportajes de televisión que son más o menos lo mismo. Incluso casi son preferibles a esta película porque incluyen más imágenes reales.

Ya se sabe cuando se muere algún famoso lo que pasa y si es joven pues más todavía. Ya no impacta tanto como en su momento.

Lo mejor es la caracterización de la reina, el maquillaje y su interpretación. Lo peor el resto, como ese infumable Tony Blair.

El astronauta

2007-07-01T07:30:00.000Z

El astronauta * * *
Javier Aguirre
Tony Leblanc, José Luis López Vázquez, Francisco Cano, José Luis Coll, Antonio Ozores, Antonio Ferrandis

Atención al reparto que dice mucho: Tony Leblanc, José Luis López Vázquez, Jose Luis Coll, Antonio Ozores, entre otros. Pues con esto ya sabremos que vamos a ver una película divertida. Para muestra el principio, vemos a Tony Leblanc con su traje de astronauta todo blanco, se cierra la escafandra, y va y dice: "Una avispa. Se me ha metio una avispa. Quitarme la escafandra. Ay." Para postre acaba poniendo los ojos a la virulé mirando a la avispa. El nombre del astronauta: Pepe Fernández. Nombre de la nave: Cibeles I. Las pruebas que le hacen al astronauta son para verlas. ¿Y ese reloj y ese botijo colgado del cinturón cuando llega a la luna? Tremendo. Lo peor de todo es que se guían un poco en el personaje de José Luis López Vázquez con el fabuloso profesor de Calabuch, fabulosa película de Berlanga.

La tierra de los muertos vivientes

2007-06-30T07:14:00.001Z

La tierra de los muertos vivientes * * *
George A. Romero
Simon Baker, John Leguizamo, Dennis Hopper

Si bien la primera media hora es más que aceptable, a partir de ahí el espectáculo decae estrepitosamente. De todas formas para los fans del género no defraudará y se dejará ver, porque contiene todo lo clásico y previsible además de añadir un punto de inteligencia y sentimiento a los zombies, que ahora serán hasta vengadores.

Esta película no es más que un intento de poner al día la misma historia mil veces contada. Los podridos, ¿los zombies o los vivos? Dos grupos sociales enfrentados, uno representado por el gran jefe blanco, y el otro por el gran jefe negro. Que por cierto la muerte de este jefe blanco, Dennis Hopper, es de lo peor de todo el metraje.

Si esta te ha gustado no te pierdas "28 días después", mucho mejor película. Y hay que tener también muy presente la recién estrenada "28 semanas después" de Juan Carlos Fresnadillo realizador de aquella buena película llamada "Intacto".

Inferno

2007-06-29T06:05:00.000Z

Inferno * *
Dario Argento
Leigh McCloskey, Irene Miracle

Qué valiente señorita cuando entra en el sótano que puede ser creíble, pero luego ya que se meta en ese agua es otro cantar, si bien es cierto que hay que elogiar los pulmones que tiene la señorita.

No he visto muchas películas de Dario Argento pero esta es la peor de todas ellas. ¿La música?, terrorífica, da más miedo que la película. ¿Y ésta pretende ser continuación de Suspiria? Aunque mantiene la misma estética visual pero más marcada, sin duda, es mucho mejor la anterior, además que no da muchas explicaciones. Cuidado porque para algunos sí que será un verdadero infierno poder llegar al final de la misma.

La cara del terror

2007-06-28T06:52:00.000Z

La cara del terror * * *
Rand Ravich
Johnny Depp, Charlize Theron, Joe Morton

Tendría que empezar hablando de la pésima traducción del título, del original "The astronaut's wife" a "La cara del terror" va un trecho muy largo, además ya contábamos desde hacía años con una película española con el mismo título; pues además no es de terror sino más bien de suspense, en todo el metraje no se pierde el tono y tiene cierto regusto a la excelente "La semilla del diablo".

En la película aprovechan mucho a Charlize Theron, muchos planos para realzarla y que cuenta con una buena actuación. La actuación de Johnny Depp en cambio no pasa de ser correcta.

Buena secuencia esa que la vemos con el predictor, ella recordemos que es profesora, entonces seguidamente la vemos en medio de un pasillo, todos los niños salen y pasan por su lado en todas direcciones y van saliendo de escena para quedarse sola ella. Y buenos encuadres como el del grifo al final enmarcándola.

Muñeco diabólico

2007-06-23T06:10:00.000Z

Muñeco diabólico * * * *
Tom Holland
Catherine Hicks, Chris Sarandon, Alex Vincent

¿Qué voy a pedir para las próximas Navidades?

Sin duda pediré a Chuky, el mejor muñeco del mercado. Tiene muchas ventajas, muy flexible, gran cantidad de vocabulario para aprender, y algo fabuloso, no se le agotan las pilas. Es ideal para dejárselo un rato a esos amigos del colegio que siempre se están metiendo con la gente.

Lo peor de la cinta es que es muy oscura en su totalidad. Lo mejor, es su estrella, cómo no, el Good Guy, y su pareja de baile, el chico, también está bien, forman un conjunto niño-juguete muy bueno. Un clásico del terror.

Muñeco diabólico 2

2007-06-21T06:23:00.000Z

Muñeco diabólico 2 * * *
John Lafia
Alex Vincent, Jenny Agutter, Gerrit Graham

Chucky regresa restaurado.

En la misma línea que la primera parte, bien podría haberse hecho una sóla película de ambas, está muy bien enlazada, aunque como película es más redonda la primera parte. Lo que más la diferencia es que esta ya no es totalmente oscura como la primera, está más compensada en luces. Los muñecos son para divertir y Chucky lo hace a la perfección. Si gustó la primera parte, gustará la segunda. A divertirse.

Muñeco diabólico 3

2007-06-20T10:51:00.000Z

Muñeco diabólico 3 * *
Jack Bender
Justin Whalin, Perrey Reeves, Jeremy Silvers

El niño se hace mayor.

El jovencito que tan buena pareja hacía con el muñeco se hace mayor y se va a una escuela del ejército. Muy floja continuación, con ambiente militar. El muñeco se mantiene más o menos igual de insolente que en las anteriores pero más salvaje. Si te encantan la 1 y la 2, esta tercera la podrás ver, pero si sufriste con la 2 mejor no visionar este tercera parte.

Alone in the dark

2007-06-18T06:50:00.000Z

Alone in the dark *
Uwe Boll
Christian Slater, Stephen Dorff, Tara Reid

Uwe Boll haciendo de las suyas, por favor, que no le presten más dinero para hacer estas pésimas realizaciones, éste sí que vive en otra dimensión cinematográfica. En esta ocasión ha destrozado la memoria de un gran videojuego. Un videojuego consagrado, por su atmósfera, su trama y su adicción; justamente todo lo que no tiene la película. Ni siquiera la historia es la misma, ni se acerca. Los actores fatal. Por muy fan que sea uno del juego es mejor no acercarse a esta fruslería.

Babel

2007-06-11T07:05:00.000Z

Babel * * *
Alejandro González Iñárritu
Brad Pitt, Cate Blanchett, Gael Garcia Bernal

Pues no es para tanto tanta buena crítica que ha recibido. Las conexiones entre las historias son débiles, ¿la escopeta regalada a un guía porque se portó bien? Incluso la historia de la chica y el padre asiático quedan un poco fuera, bastante desconectados, menos mal que le da un poco de fuerza el que sea sordomuda. Bradd Pitt y Cate Blanchett quedan un poco desaprovechados, tan sólo son unos actores más en el conjunto de las historias. La psicología de bastantes personajes es bastante discutible.

Tendríamos que llamar a un experto en balística para que nos explicase si es posible que esa bala disparada desde ese ángulo y la Cate Blanchet en el lateral izquierdo del autocar llegasen a conocerse. Cuando lo estaba viendo pensé que esta bala era la hermana gemela de la bala mágica de JFK.

También resulta un poco ridículo que haya tantas personas que sepan inglés en esas tierras de dios, por ejemplo esa ancestral abuela.

Pero tiene también cosas buenas como que a los hijos de Brad Pitt les viene a pasar casi lo mismo, inicio del problema a raíz del no entendimiento de las personas y luego se quedan sólos en el desierto, la hija malamente y el hijo por allí, la persona que los abandona y luego el rescate final. Aunque está bien, también son demasiadas desgracias seguidas para una familia, un poco increíble, podríamos cambiar el título a La increíble historia de la família Pitt.

Una película que no está mal, pero que no es para tanto.

Un tranvía llamado deseo

2007-06-08T17:25:00.000Z

Un tranvía llamado deseo * * * * *
Elia Kazan
Marlon Brando, Vivien Leigh, Karl Malden

Obra maestra de corte teatral donde Marlon Brando y Vivien Leigh ya no sólo de guión sino también de interpretación. Esta pareja tiene química, la hermana de Vivien queda eclipsada.

La película no deja de ser una retahíla de situaciones de pareja, de emociones y sentimientos a flor de piel. Brando violento, machista, maltratador, salvaje y brutal parece estar en su salsa, siempre intentado ser el jefe, mandando, tanto en casa como en el trabajo o con los amigos. Lo mejor es cómo vamos conociendo a Vivien Leigh poco a poco, su pasado, su forma de actuar con los hombres, y su choque con Marlon Brando. Un clásico.

Fin de curso

2007-06-02T05:35:00.000Z

Fin de curso *
Miguel Martí
Jordi Vilches, Johana Cobo, Álvaro Monje

Guarradas y botellón no hacen un peliculón. Película mala y vulgar, de mal gusto, que tan sólo puede gustar a algún adolescente.

Todo gira respecto a un viaje de fin de curso y la clase está dividida entre ir a París o a Benidorm.

A veces la cámara en mano en su intento de ser moderno marea más que meterse todo lo que se mete el protagonista en su noche de fiesta. Una gran mancha para el cine español.

De perdidos al río

2007-05-31T06:33:00.000Z

De perdidos al río *
Steven Brill
Seth Green, Matthew Lillard, Dax Shepard

Después de una desafortunada batalla con la realización de películas, a Steven Brill sólo le queda eso, tirarse al río. Vaya carrera que lleva el señor.

Mal guión, malas interpretaciones, malos chistes. La trinidad de la M.

Un buen año

2007-05-29T05:58:00.000Z

Un buen año * * *
Ridley Scott
Russell Crowe, Albert Finney, Tom Hollander

Russell Crowe está bien, pero no tiene gracia como cómico. Resulta como alguien que no tiene gracia e intenta contar chistes. Hubiese sido mejor otro actor. Claro que el humor que tiene la película es también un poco seco.

La película no aporta nada nuevo, guión previsible al 100%. Como dicen en la misma, en una comedia lo más importante es el ritmo. Yo el ritmo no lo veo por ningún lado, una película que dura dos horas y te parecerá que haya durado cuatro horas. Y esto también da a entender que el realizador la catalogue de comedia, y esto es lo peor, porque ¿realmente es una comedia?. Es más bien una historia nostálgica donde si hubiese profundizado más en los flash-backs y en la relación del personaje principal con su tío hubiese quedado mejor. También tiene algo de romántico claro, esa chica pequeña, que por cierto ya aparece todo clarito en el trailer. Lo mejor, la fotografía y los paisajes de la Provenza.

Waterworld

2007-05-26T07:05:00.000Z

Waterworld * *
Kevin Reynolds
Kevin Costner, Jeanne Tripplehorn, Dennis Hopper,

Hasta mediados de la década de los noventa, Kevin Costner había realizado buenas películas, Un mundo perfecto, J.F.K., Bailando con lobos, Los intocables de Eliott Ness, incluso en algunas de ellas cuenta con grandes interpretaciones, pero a mediados de la década de los noventa comienza a caer en picado para no llegar a fecha de hoy a la altura de entonces, con películas como Waterworld o Mensajero del futuro.

La película que nos ocupa es totalmente una copia de Mad Max, pero en este futuro apocalíptico se cambia el desierto por el agua, con un problema también de gasolina y de comida y bebida. Cuenta además con una mala puesta en escena, los personajes no tienen química y algunos son realmente ridículos. Mejor no preguntarse de dónde salen las cosas, ¿las motos acuáticas?, ¿las municiones? Resumiendo, una película catastrófica.

Adivina quién

2007-05-20T15:43:00.000Z

Adivina quién *
Kevin Rodney
SullivanBernie Mac, Asthon Kutcher, Zoe Saldana, Judith Scott

Menuda lástima de remake, menuda lástima de ensuciar la obra maestra de Stanley Kramer. Previsible, sin gracia, insulsa. Adivina quién no debe molestarse en verla.

Pesadilla en Elm Street 5

2007-05-18T06:38:00.000Z

Pesadilla en Elm Street 5 *
Stephen Hopkins
Robert Englund, Lisa Wilcox, Erika Anderson

Las pesadillas nunca terminan y esto realmente se está conviertiendo en una pesadilla. Esta es una de las más malas de la saga, unos efectos irrisorios, mucho peor que los anteriores, una pésima dirección e interpretación. Como curiosidad decir que en unas escaleras sale un muñeco de chucky, el muñeco diabólico.

Topaz

2007-05-16T06:59:00.000Z

Topaz * * *
Alfred Hitchcock
Frederic Stafford, John Forsythe, John Vernon

Una de las películas más aburridas y menos intrigantes de Alfredo, aunque no era esa su intención obviamente. Cuidado porque puede aburrir incluso a los más fans de Alfredo.

Una película de espías y traidores que transcurre durante la Guerra Fría y la crisis de los misiles en Cuba. A pesar de que cuenta con una estructura corriente de inicio, desenlace y final, el problema es que queda como muy dispersa una parte de la otra.

Lo mejor, la muerte de Juanita y el inicio con la familia huyendo.

En esta aparece Alfredo en segundo plano en silla de ruedas en el aeropuerto, luego se levanta y saluda a una persona. Arriba una imagen durante el rodaje de la película.

Algo en común

2007-05-15T10:52:00.000Z

Algo en común * *
Zach Braff
Zach Braff, Natalie Portman, Ian Holm

Aburridísima película, con una puesta en escena regular. El director de todas formas tiene detalles interesantes. También falla al tardar tanto en aparecer Natalie Portman. No me gustó el ritmo, no la recomendaría a nadie.

El amor es lo que tiene

2007-05-14T06:30:00.000Z

El amor es lo que tiene * *

Nigel Cole
Ashton Kutcher, Amanda Peet, Ty Giordano

Muy floja comedia romántica, para no variar cuenta con unas actuaciones muy flojas y un final muy predecible. Un chico y una chica se conocen en un avión y a partir de ahí se irán encontrando y desencontrando con el paso del tiempo. Un mal guión y una mala dirección es lo que tiene.

Una mujer de París

2007-04-27T16:37:00.000Z

Una mujer de París * * * * *
Charles Chaplin
Edna Purviance, Charles French, Lydia Knott

Atípica película de Chaplin, por no protagonizarla él y por no ser una comedia, pero sí que tiene en común lo siguiente, es una película genial, una obra maestra.

Cuenta con una magistral banda sonora que acompaña perfectamente a las situaciones y grandes interpretaciones.

La comparación de los cerdos con los hombres está bien. Las mujeres son trufas, un manjar exquisito para los cerdos y para los hombres. Los hombres son cerdos deseantes de trufas. Pobres y burgueses y sus relaciones amorosas. Genial las luces del tren. La escena del masaje también es genial, mientras la amiga le cuenta lo que ocurrió por la noche.

Cuenta también con bastantes elipsis sobretodo de desnudos y otras geniales como cuando se vuelve a encontrar con ella en Paris y el cree que todo sigue como antes, y la sirvienta abre un cajón y se le cae un alzacuello de hombre. Una obra maestra que no hay que perderse.

7 Vírgenes

2007-04-24T06:33:00.000Z

7 Vírgenes * *
Alberto Rodríguez
Juan José Ballesta, Jesús Carroza, Vicente Romero

Una película con grandes críticas, pero no es para tanto, es mucho mejor la de Barrio que esta.

Juan José Ballesta fatal, no entiendo como tiene tanta buena crítica, estando serio a veces parece que se le vaya a escapar la risa y estando de risa parece que fuerce demasiado los gestos, eso sí, hay momentos que sí está bien. No me gustó su interpretación pero seguro que tiene muchas admiradoras.

La película ni dice ni aporta nada nuevo, y más bien parece una autobiografía con unas cuantas anécdotas que no son para tanto, con un final fácil y simple.

Vértigo. De entre los muertos

2007-04-17T11:31:00.000Z

Vértigo. De entre los muertos * * * * *
Alfred Hitchcock
James Stewart, Kim Novak

Una película del maestro que no me enganchó en los momentos primeros como así lo hicieron por ejemplo El hombre que sabía demasiado, Psycho o Con la muerte en los talones. Eso sí, se nota que esta es mucho más personal que las otras y conforme va pasando la película sí que va enganchando ya más que al principio.

Técnicamente es una obra maestra y cuenta con muchas secuencias magistrales, acompañadas siempre por una fabulosa banda sonora de Bernard Herrmann.

Esta película va de milagros, y el milagro es que James Stewart está agarrado al principio al borde de un bloque de 6 o 7 pisos de altura y cae y sólo se hace un poco de daño, cuando momentos antes uno cae y se hace papilla. Pero, ¿cae y se magulla o cae y muere? Gran pregunta. Estando ahí arriba agarrado no puede siquiera darle la mano al otro para salvarse, y, además con ese fundido a negro. Y luego seguidamente del fundido a negro lo vemos con un bastón y dolorido con un corsé, después de caer de unos 20 o 30 metros. Un poco más tarde él mismo hará una pequeña demostración, cuando se sube a una silla, y se pega un batacazo increíble.

Madelaine es una representación, como un cuadro, por eso la veremos muchas veces enmarcada, como en el restaurante, magnífica secuencia donde ella traspasa ese marco y su acompañante se queda atrás hablando con un camarero y ella traspasa a lo Alicia a través del espejo, y entonces le vemos el rostro iluminado. En la ventana cuando Scottie mira desde abajo hacia arriba en el hotel, en la cama entre los marcos de la puerta cuando la saca del agua y la lleva a casa. O también muchas veces fuera de campo, pero viéndola a través de un espejo como en la floristería. Scottie se dará cuenta del engaño sufrido también a través de un espejo cuando la ayuda a ponerse el collar. Son representaciones de otras personas, como posesiones de espíritus en cuerpos que no son suyos, y tal cual como espejo, una de las dos siluetas es la falsa.

Y tiene también mucho detalles como el poste en cruz de madera del teléfono sobre la cabeza de Madelaine en la entrada de la puerta de casa de él. Grandes momentos, esa escena fantasmagórica en el parque con las secuoyas, cuando ella dice: En algún momento de estos nací yo, y aquí he muerto, sólo fue un instante, una vida, nadie lo advirtió. Y luego desaparece detrás de un árbol, magistral, como cuando a Judy la va aconsejando a la hora de vestirse, tal como dice el propio Alfredo más que vestirla la está desvistiendo. Una cosa que también es cita de Alfredo, es que considera que es un error el que no haya garantías de que Stewart no vaya a poder subir arriba del todo del campanario, pero personalmente pienso que esto está resuelto fácilmente, no sigue subiendo porque ve caer a la persona que va persiguiendo, entonces no tiene sentido seguir subiendo.

Los colores también toman importancia, esos rojos vestidos, las llamas del fuego, la puerta de entrada de la casa de Madelaine y la decoración. El vestido verde de Judy, neón verde en su apartamento, y en ese momento en que ella sale del baño después de recogerse el pelo con un moño, con esa imagen verde es cuando ella ha resucitado de entre los muertos, y se besan en ese momento giratorio de la cámara, fabuloso.

Ella, Judy, se va viendo atrapada, se va enfadando porque la van descubriendo. Son momentos geniales, cuando él casi no habla y ella, poco a poco no puede parar de hablar, se le va escapando una cosa detrás de otra, y cómo ella no sabe bien las intenciones de él, si es que quiere descubrila o es que realmente está enamorado de ella, sigue adelante con las proposiciones de él. Y todos esos planos junto a espejos en esta segunda parte es notable.

Luego él se da cuenta cuando ve el mismo collar y entonces la lleva a la misión, y en este momento ocurre lo del coche, que a veces lo veremos por la izquierda y a veces por la derecha, desde mi punto de vista es como si se hubiese grabado en dos países distintos y no se hayan dado cuenta de que luego no les coincidía, pero es extraño porque es muy notable y con una simple revisión rápida del montaje se da uno cuenta. Y el hecho de que la mujer muera estrangulada no es muy inteligente respecto a investigaciones policiales, menos mal que la policía no aparece en la película.

Y esa frasesdel final: "Lo veremos, esta es mi segunda oportunidad."

Los créditos iniciales del mítico Saúl Bass.

Grupo Salvaje

2007-04-12T08:06:00.000Z

Grupo Salvaje * * * * *
Sam Peckinpah
William Holden, Ernest Borgnine, Robert Ryan, Ben Jhonson

Western crepuscular. Un grupo sin nada que perder salvo esa pequeña cosa llamada vida, con ganas de tener dinero si hace falta robándolo, y, con esa ilusión de fondo de rehacer su vida. Y con unos cazarecompensas pisándoles los talones. Al principio a este grupo lo iremos viendo como los malos de la película, pero poco a poco, nuestro sentimiento hacia ellos irá cambiando poco a poco. Una película en la que no tenemos al típico héroe o al justiciero marcando la ley verdadera, sino que tenemos a un grupo casi a punto de tocar fondo y sobretodo muy reales las acciones de los personajes, a veces duras, eso sí, pero reales, son antihéroes. La imagen de las hormigas acabando con los escorpiones refleja perfectamente lo que será la película.

Varias escenas antológicas, cuando están cabalgando hacia la cámara, o cuando se ponen de acuerdo al final y van caminando, atravesando la villa del Mapache hasta llegar a él.

Ese gran final magistral e inolvidable, la lucha metálica interminable, otra escena real cuando el tío cuando le dice a la mujer: "Puta.", o cuando se utilizan a mujeres como escudos, y cuando llegan los cazarecompensas, esos buitres que hemos visto antes, relamiéndose ante los cadáveres. La única pega que le puedo poner son las municiones infinitas de las pistolas, o de la ametralladora, o sino más bien esa rapidez instantánea de recargalas, pero son cosas superfluas para no romper el ritmo.

Hay que notar también algo, y son los niños, ya desde el comienzo, con las hormigas, riéndose y disfrutando de la brutalidad, y no quedará ahí sino que seguirá durante toda la película. Y la música también perfecta. Y aquí es donde se puede discutir sobre si la crueldad o la violencia nace con el ser o se hace con la experiencia vivida.

Objetivo Birmania

2007-04-10T11:13:00.000Z

Objetivo Birmania * * * *
Raoul Walsh
Errol Flynn, James Brown, William Prince

Unos soldados en un callejón sin salida. Una operación militar arriesgada que parece ir bien al principio pero que se va complicando poco a poco. Los enemigos serán varios, soldados japoneses, comida, enfermedades.

Todo ese grupo pidiendo al cielo ser visto, rescatado y recibiendo luego los viveres es muy bueno. Las frases también buenas sobre las madres de los soldados muertos, esos jóvenes que mueren antes de tiempo, y es que el amor de madre ya se sabe que es especial. O el precio que hay que pagar por algunas acciones arriesgadas como refleja la frase del final del capitán Nelson (Errol Flynn): Aquí está el precio, no mucho que digamos, un puñado de americanos. Y en este momento le entrega un puñado de placas de las del cuello con el nombre de los muertos.

La película a pesar de sus 136 minutos pasa bastante rápida porque está bien estructurada en los tiempos y en el ritmo. Otra buena película de Raoul Walsh.

Corazones y almas

2007-04-10T06:39:00.000Z

Corazones y almas * *
Ron Underwood
Robert Downey Jr., Charles Grodin, Elisabeth Sue, Kyra Sedgwick, Tom Sizemore

Una película que no dice nada, realizada por un director que tampoco dice nada, y eso que esta puede que sea su mejor película, junto con la entretenida Temblores. Un director para alejarse de él, véase Pluto Nash o Mi gran amigo Joe. No se equivoquen, esta película no es como Ghost.

Infiltrados

2007-03-26T11:45:00.000Z

Infiltrados * * * * *
Martin Scorsese
Jack Nicholson, Leonardo DiCaprio, MattDamon, Alec Baldwin, Martin Sheen

Gran película de Scorsese, digna merecedora de todos los premios que ha recibido. Scorsese se lleva su primer óscar, bien, pero debería tener ya unos cuantos. Hoy por hoy, una película de Scorsese es sinónimo de cine de óscar, aunque luego no se lo quieran dar.

La película es un remake de Infernal Affairs, aquí más conocida como Juego Sucio, una buena película de Hong-Kong. Scorsese mejora notablemente esta última. En aquélla se liaba uno con tanto personaje oriental, aquí los personajes están fabulosamente seleccionados y tenemos un reparto de lujo, con un director de lujo. La línea de la trama es la misma y además cuenta con la misma violencia visual y verbal, pero no resulta excesiva.

Jack Nicholson como Frank Costello, jefe de la mafia, está genial, y frase cuando explica que no lo hace por el dinero, que no lo necesita, sino que lo hace porque le gusta. Costello tendrá dentro de su banda a un infiltrado, Leonardo DiCaprio, y al mismo tiempo, la policía tendrá dentro de sus filas a un infiltrado, Matt Damon. Así que estos dos chicos, Damon y DiCaprio, aunque en principio no se conozcan, tendrán muchas cosas en común, se hacen policías, se hacen ratas, incluso hasta pasarán por la misma chica, y su principal objetivo es descubrir al otro antes de ser descubierto.

La actuación de Leonardo es magistral, nos dará un poco de pena y veremos sus nervios y doble juego y cómo lo pasa, Nicholson también está muy bien, y Damon siempre está en su lugar. La música buenísima, siempre en los mejores momentos.

La película es fácil de comprender porque todo está bastante bien explicado, las pistas y explicaciones son directas. La única pequeña duda que puede quedar es sobre el último personaje que aparece disparando.

El mejor

2007-03-21T12:26:00.000Z

El mejor * * * *
Barry Levinson
Robert Redford, Kim Basinger, Glenn Close, Robert Duvall

Muy interesante película. La historia está muy bien sobretodo si se mira como la historia del hombre y no sólo la del jugador de béisbol. Está bien lo de la oportunidad y la paciencia para conseguirla, al mismo tiempo, el pasado siempre tiene la manía de perseguirte por mucho que te escondas, pero lo mejor es enfrentarse a él y liquidarlo con un buen homerun. Hay una gran frase que dicen, que se tiene dos vidas, una en la que se aprende y otra en la que se vive con lo aprendido.

Barry Levinson hizo sus mejores películas en sus inicios como director y ésta es una de ellas. Robert Redford está muy bien y sorprende ver tan joven a Kim Basinger que está irreconocible. Una fantástica película para ver un sábado o domingo por la tarde.

La gran prueba

2007-03-17T08:36:00.000Z

La gran prueba * * * *
William Wyler
Gary Cooper, Dorothy McGuire, Anthony Perkins

Un grupo de cuáqueros, con su cristianismo y su objeción de conciencia militar se verá ante una gran prueba, si atacan a su familia y a los suyos, ¿qué harán?

Grandes momentos con el esclavo negro siempre deseándole buena suerte y la mujer no lo entiende, luego se verá la afición que tiene a las carreras con la carrera disimulada de carretas de su amigo y él para llegar a la iglesia, cada uno a su iglesia, bien diferenciadas, una silenciosa, reflexiva, sobria, la otra alegre, colorida, como luego más adelante la feria.

Los cuáqueros que viven en el país de las tentaciones y siempre se están reprimiendo, incluso por ejemplo la música o el baile, y, por supuesto, las luchas, que tendrán una muestra en la feria. Dios es amor, defienden al amor al prójimo. Gary Cooper está muy bien, y sorprende ver tan joven a Anthony Perkins, que al final se quiere alistar para luchar en la guerra de Secesión.

En este año 2.007 en un concurso de fotografía salió ganadora una foto con unos pies de hombre y otros de mujer de puntillas, pues después de resultar ganadora, salió una famosa empresa de zapatillas diciendo que era una copia de un anuncio suyo, pues bien, aquí en esta película tenemos la inspiración de ambos, o la copia, o claro, siempre quedará la duda de si no ha sido copia y han sido todo inspiraciones iguales. El premio por tanto revuelo: un ipod de 4gb. ¿De dónde sacó la inspiración William Wyler?

Luz que agoniza

2007-03-13T07:18:00.000Z

Luz que agoniza * * * * *
George Cukor
Ingrid Bergman, Charles Boyer, Joseph Cotten, Angela Lansbury

Suspense psicológico, una casa victoriana con una historia oscura detrás. Las luces de gas, de la ciudad y de la casa parecerán tomar vida propia. Una obra maestra.

Ingrid Bergman joven y fabulosa, buenísima interpretación, le dieron un oscar por esta película, tampoco se queda atrás la interpretación de la criada, Ángela Lansbury. También ganó un oscar por los decorados. La música como música de gas, acompaña a la perfección.

El suspense se mantiene sabiendo el espectador quién es el malo, cuatro años más tarde Alfredo hará algo parecido en su película La Soga manteniendo el suspense sabiendo quién comete el asesinato y manteniendo la prueba siempre presente en la escena pero escondida, aunque en esta película, Cukor pone un poco, pero sólo un poco, de duda de si son imaginaciones de la mente o no. Genial cuando mira la agonizante luz de gas que se va apagando, al igual que la cordura de ella, de la señora vaya, y acaba la secuencia con un fundido en negro.

La novia cadáver

2007-03-07T16:04:00.000Z

La novia cadáver * * * *
Tim Burton

Muy buenos dibujos con el característico hacer de Tim Burton. Merece la pena verla aunque sólo sea para ver cómo está hecha. Puede que a mucha gente le tire un poco para atrás y no desee verla por el hilo argumental o el aspecto que presenta inicialmente, pero hay que destacar que no es excesivamente tétrico ni macabro como aparenta.

Lo peor de todo es que a los 10 minutos de película ya sabes lo que va a ocurrir durante la misma, incluyendo el final.

Hay más de una imagen bonita para quedarse con ella, pero elegiré nada más iniciarse la película esa escoba barriendo, como si fuera un reloj, genial.

Nixon

2007-02-27T12:27:00.000Z

Nixon * * * *
Oliver Stone
Anthony Hopkins, James Woods, Paul Sorvino, Joan Allen, Bob Hoskins, Ed Harris

Los panteras negras, Watergate, Vietnam, Cuba, un conjunto de temas políticos con un político, Nixon interpretado magistralmente por Anthony Hopkins. Gran momento cuando la joven le pregunta por qué no lo para, y le dice que porque no puede, porque es el sistema, que es un animal salvaje. Y él comprende. Nixon, es la mismísima ambivalencia hecha carne. Porque esta es la filosofía de Nixon, intentar agarrar el poder, mediante su inteligencia. Pero el problema es justamente que el sistema, el animal, es demasiado fuerte y salvaje. Nixon tiene demasiados enemigos y poca familia.

Una película que para gustar hay que tener algo de gusto por la política, aunque sea un poco, pero si no es así mejor alejarse de esta película porque es política pura y dura. Además de esto tenemos también un intento de explicar cómo era Nixon la persona y no el político y ver cómo actuaba o cómo comprendía las situaciones.

Con un tono casi documental, Oliver Stone, mezcla los datos históricos reales con suposiciones personales de la política y de la persona de Nixon. Pero aunque no coincida al 100% con lo sucedido, se palpa en la película una tremenda versosimilitud, una gran verdad, de lo que es la política y de cómo se mueve el mundo en estos últimos 70 años. Stone firma con esta película la que es probablemente su mejor obra.

Lo que más choca en esta película son esos planos con ángulo imposible y deformados, además a veces, la ida y vuelta del color al blanco y negro no es tan necesaria en muchos casos, pero existen también algunos flash-backs geniales. También chocan esos 180 minutos de metraje.

El personaje siempre comparándose con Kennedy, es genial cuando está delante del retrato de Kennedy, y dice cuando te miran a ti, ven lo que quieren ser, cuando me miran a mi, ven lo que son. O esas frases memorables como la de ¿qué le vale a un hombre ganar el mundo si luego se pierde a sí mismo? O cuando uno le dice que la historia le tratará mucho mejor que sus contemporáneos, y el otro le responde, ya, depende de quien escriba la historia. Pues esta historia la ha firmado Oliver Stone y está sumamente infravalorada.

Los sobornados

2007-02-22T12:02:00.000Z

Los sobornados * * * * *
Fritz Lang
Glenn Ford, Gloria Grahame, Lee Marvin

Una obra maestra algo olvidada. Policías, mafiosos, mujeres de todo tipo, sobornos, chantajes, una muestra espectacular de cine negro. Grandísimas actuaciones, buena dirección, buen argumento.

El mismo inicio es tremendo, con el suicidio y llega la mujer y ni grita ni se emocina ni nada, tan sólo esto ya te deja atrapado en la trama.

Los cuadros o fotos de policías firmes y rectos detrás de Bannion (Glenn Ford) reflejando siempre su personalidad incorruptible.

La película tiene además buenos diálogos y frases. Algunos memorables.

No es usted una isla, no puede enfrentarse al mundo y salir bien parado.

Alguien va a pagar... porque él se olvidó de matarme.

La chica de Vince Stone (Lee Marvin), aburrida y luego borracha, saltando, hoop Debby, burlándose de su marido. Quedará marcada por su relación con Vince, dividida entre dos hombres. La voz de Lee Marvin en la versión doblada la pone Constantino Romero, y choca un poco al ser Lee Marvin tan joven. Este personaje está siempre jugando, está siempre jugándosela. Excelente secuencia la de la cafetera. La estética del cuadro de la madre de Vince como mirando y los personajes abajo hablando me recuerda a Laura de Otto Preminger.

Doble cuerpo

2007-02-17T07:25:00.000Z

Doble cuerpo * * * *
Brian de Palma
Melanie Griffith, Craig Wasson, Deborah Shelton

Una película que ha envejecido mal como muchas de las películas de los años 80. No es lo mejor de Brian de Palma ni tampoco la peor, en este caso realiza muchos, demasiados "homenajes" a Alfredo, es curioso que estas otras homenajeadas sí que envejecen bien. Melanie se desmelena y enseña cuerpo y desde esta película comenzará a ser conocida. Para no perderse el vídeo de Frankie goes to Hollywood mientras ruedan la película con Craig Wasson bajando las escaleras. Lo mejor de todo la primera mitad de la película en especial cuando la va persiguiendo por el centro comercial hasta que la sigue por playa y llegan al túnel. Resulta en general, entretenida.

Amor a quemarropa

2007-02-15T12:47:00.000Z

Amor a quemarropa * * * *
Tony Scott
Christian Slater, Patricia Arquette, Dennis Hopper, Christopher Walken, Gary Oldman, Brad Pitt, Val Kilmer, Michael Rapaport, Bronson Pinchot, Saul Rubinek, Samuel L. Jackson, Chris Penn, Tom Sizemore

Menudo reparto, hay que leerlo dos veces. Bien, tenemos aquí a una gran película que será una obra maestra para chicos de entre 13 y 18 años. El guión es de Tarantino y se nota, especialmente porque es de sus primeros trabajos como guionista, que es lo mejor, como Reservoir Dogs, este True Romance o Pulp Fiction.

La historia está muy bien, el chico que conoce a chica y resulta que es prostituta. La prostituta que resulta que se enamora del chico. El chico enfrentándose al chulo de la prostituta y llevándose una bolsa llena de bolsitas. Los jefes del chulo buscando la bolsa con las bolsitas. Y más, mucho más.

Secuencias entrañables cuando se conocen en el cine, y se preguntan luego sus cosas en el bar, también excelente y para reírse un rato cuando el padre del chico explicando la historia de los sicilianos negros. La resolución final se nota que la ha firmado Tarantino. Una historia de amor que no hace aguas ni aunque revienten a uno de los dos a tiros.

El chico

2007-02-14T12:06:00.000Z

El chico * * * * *
Charles Chaplin
Charles Chaplin, Jackie Coogan

Magnífica joya del cine mudo y por supuesto en blanco y negro. Una obra imprescindible sobretodo para la gente joven que debe de desconocerla. Esto es cine con mayúsculas. Inolvidable, entrañable. Un vagabundo que se hace cargo de un niño abandonado, luego la madre querrá recuperarlo. Música magistral compuesta por el mismo Chaplin.

Riders

2007-02-13T07:46:00.000Z

Riders *
Gérad Pirès
Stephen Dorff, Natasha Henstridge

Típica película moderna de jóvenes y guapos atracadores, con muchos tópicos por medio. No tiene nada que destacar.

Duelo en la alta sierra

2007-02-09T07:35:00.000Z

Duelo en la alta sierra * * * * *
Sam Peckinpah
Randolph Scott, Joel McCrea, Mariette Hartley

Muy buen western crepuscular donde ante todo se habla de la amistad, también del amor y de la elección de pareja. Otros temas también tienen cabida como la honestidad o la traición. La otra pareja, la de pistoleros ya casi jubilados lo hace francamente bien, la chica lo hace también muy bien. Magnífico plano cuando uno de ellos está ante el río de espaldas a la cámara y con unos troncos flotando, unos de ellos formando una cruz, luego llegará ese gran final, ese duelo entre los hermanos y entre los amigos. Bah, si sólo son un par de viejos.

Carrie

2007-02-08T11:36:00.000Z

Carrie * * * *
Brian de Palma
Sissy Spacek, Piper Laurie, William Kat

Posiblemente una de las primeras grandes películas de Brian de Palma, luego le siguieron otras que la superaron como son El precio del poder, Atrapado por su pasado, y Los intocables de Eliott Ness. Basada en un libro de Stephen King y con buenos planos y buenas actuaciones sobretodo de la madre, Piper Laurie, y la hija, Sissy Spacek. Cuenta además con unas cuantas escenas inolvidables en una buena atmósfera y un clima que va creciendo con la película a cada momento. Un buen trabajo.

El sargento York

2007-02-05T12:24:00.000Z

El sargento York * * * * *
Howard Hawks
Gary Cooper, Walter Brennan, George Tobias

Magnífica película, una joya. Tres partes diferenciadas, la primera en el pueblo, la segunda la instrucción militar y la tercera en la propia guerra; las tres marcadas por la forma de disparar en la primera parte tirando al ave, en la segunda contra una diana y la tercera contra los soldados enemigos atrincherados en el nido de la ametralladora. Genial cuando va liquidando a los soldados uno a uno igual que una bandada de patos y luego cazándolos y metiéndolos a todos en el zurrón. Muy bueno el cambio psicológico sufrido por el protagonista en el terreno religioso y moral.

Fanny y Alexander

2007-02-02T06:54:00.000Z

Fanny y Alexander * * * * *
Ingmar Bergman
Gunn Walgren, Ewa Froeling, Jarl Kulle

Extraordinaria película con toque teatral en el fondo y en la forma. Hay momentos en los que los personajes entran en una habitación corriendo como entrando en una escena teatral, y es que todas las escenas son tratadas de forma teatral, a veces enmarcando a los personajes, los movimientos que realizan en la pantalla y los diálogos. Y es que de teatro va esta película, de comparar también el teatro con la vida que no deja de ser otro teatro y que a veces se confunden a través de la imaginación, la misma secuencia inicial es magistral. Esta película también nos habla del teatro de las relaciones sexuales y la educación. Tiene tomas magníficamente compuestas como cuando están los niños sentados con la ventana y la cruz atrás y las dos sirvientas una a la izquierda de pie y otra a la derecha sentada haciendo sus labores. Aparecen muchas cruces alguna muy buena como la nieve y la hierba cuando sacan el féretro y que seguidamente también vemos la escena a través como de un arco simulando el marco del teatro. En esta obra maestra se descubren infinidad de detalles. Tiene buenos contrapuntos a partir del punto de giro como son la diferencia entre las dos casas, los dos maridos, y el cambio que tienen que sufrir Fanny y Alexander en su educación. Buena e impactante secuencia la de los gritos de dolor de su madre despertando a los críos y éstos van a mirar desde lejos lo que pasa. Y ese final mitad realidad mitad imaginación cuando tropieza y se cae y luego esa frase de la abuela explicativa bordan un buen trabajo.

El ansia

2007-02-01T07:37:00.000Z

El ansia * * *
Tony Scott
Catherine Deneuve, David Bowie, Susan Sarandon

Una de las primeras realizaciones de Tony Scott, y probablemente una de sus mejores películas. Muy buena fotografía, buena historia con la inmortalidad, los vampiros y la muerte tratada como enfermedad, y también buen reparto que lo hace fantásticamente bien. La música elegida es perfecta. No tuvo mucho éxito en su estreno pero con el tiempo se está convirtiendo en una película de culto.

Darkman III el desafío

2007-01-30T07:02:00.000Z

Darkman III el desafío *
Bradford May
Jeff Fahey, Arnold Vosloo

Darkman fue una película que estaba bien pero que tras la segunda parte cayó mucho en picado, y, en esta tercera parte parece que ha tocado fondo. Con esta tercera parte se acabó Darkman durante unos cuantos años, porque es mala de verdad. Hay que quedarse sólo con la primera.

Éramos pocos

2007-01-29T16:02:00.000Z

Éramos pocos * *
Borja Cobeaga
Ramón Barea, Mariví Bilbao, Alejandro Tejerías

Esta vez tenemos a un cortometraje español, nominado recientemente a los óscars del 2.007 después de recibir multitud de premios. La idea general no está mal, aunque parece simplemente que se haya hecho el guión a raíz de algún comentario gracioso que no llega ni a chiste. Ahora parece que se están produciendo muchos cortometrajes, tengo la esperanza que con esto aumente la calidad de los mismos. Pero mucho me temo que el problema no es que no haya buenos cortometrajes en la sombra sino que es el mismo sistema de distribución y selección el que falla y por eso no salen a la luz, al igual que fallan tantos irrisorios y despreciables festivales de cortometrajes en internet, mucho tienen que mejorar. Quizá la solución pase porque los grandes festivales como los de Valladolidad o los propio Goya en Madrid marquen la pauta a seguir ante tanto desaguisado.

La rebelión de las máquinas

2007-01-29T15:39:00.000Z

La rebelión de las máquinas * *
Stephen King
Emilio Estevez, Pat Hingle, Laura Harrington

Esta es esa de esas películas donde el guión no es nada inteligente y que no está muy bien dirigida pero que puede llegar a distraer pese a las flojas actuaciones de los actores. Lo mejor de todo es la música de AC/DC. Es de Stephen King pero no es de terror, más bien es de ciencia-ficción.

Sed de mal

2007-01-24T08:09:00.000Z

Sed de mal * * * * *
Orson Welles
Charlton Heston, Janet Leight, Orson Welles, Marlene Dietrich

Menudo plano secuencia el inicial, con el suspense de la bomba todo el rato, buenísimo, te deja encandilado para toda la película. Luego tiene detalles cuando la chica está con el mexicano y él tiene una pistola y se refleja la sombra de un cierre de puerta como si fuera una pistola apuntándole. Es bueno fijarme en que dos años después de Sed de Mal llega Psycho, y la misma chica, llega a un motel de carretera alejado de todo y la atiende ese extravagante sereno, entre otros detalles. La cámara durante toda la película estará subrayando la trama o las características de los personajes. Los decorados y la gente en la calle, las bandas, parecen un musical. Muy buen plano también ese donde Welles tiene atrás un toro con las banderillas clavadas y luego habla con la Dietrich y le pregunta por su porvenir y le responde que ya no lo tiene que se marche a su casa. Un gran detective, y un mal policía, una obra maestra del cine.

Volver

2007-01-22T07:51:00.000Z

Volver * * *
Pedro Almodóvar
Penélope Cruz, Carmen Maura, Lola Dueñas, Blanca Portillo, Yohana Cobo, Chus Lampreave

Con música de Alberto Iglesias y una mejorada Penélope Cruz, Pedro Almodóvar nos trae este Volver envuelto en demasiada publicidad, porque lo peor de toda esta publicidad y nominaciones a premios y elogios, pues es que se espera uno quizá demasiado. Si Penélope es verdad que aporta mucho a la película, hay otros actores que le quitan, como Leandro Rivera, o también ver a tantos actores de la serie 7 vidas. Al igual que sobra ver a tanto personaje aparecido en 7 vidas, también sobra alguna que otra toma, por ejemplo, la de los culos, o la de los escotes de Penélope, que no aportan nada a la película. En cambio la aparición de Carmen Maura es fantástica.

El guión tiene algún pequeño fallo. Fallan las subtramas, la historia del marido de Penélope queda eliminada, igual que los sentimientos de Penélope hacia él, que aparecen difuminados, pocos y rápidos. Y es que en esta película los hombres quedan aparte, es una película de mujeres, los hombres no aparecen casi y no se mezclan salvo en dos situaciones, el programa de televisión y en el restaurante con la gente de cine, dos situaciones con punto en común, televisión y cine. En toda la película están separados como en el velatorio, las mujeres en una sala y los hombres juntos por otra. La aparición de los hombres es breve, cosa que ya vemos clara en el arranque de la película, el cementerio lleno de mujeres limpiando y llevando flores a las tumbas de los maridos.

También salta demasiado a la vista tanto colorido, rojo y blanco, un poco está bien y ensalza el film, pero tanto, es desorbitado, cansa y empacha. Tenemos otro ejemplo de empacho en la película de Patricia Ferreira, Para que no me olvides. Y tenemos un ejemplo perfecto de como hacerlo a la perfección en la trilogía de Krzysztof Kieslowski. Y eso que algunos de Almodóvar en este Volver me han gustado mucho, pero he acabado ahogándome en tanto rojo y blanco.

Hay algo un poco ridículo, y es, cuando van al árbol al final y se muestra lo que hay marcado en el árbol. Totalmente ridículo, esto es algo que no hacía falta mostrar, el público ya lo hubiese entendido sin este plano.

Pese a todo y aunque no lo parezca, es una buena película, y además, española, pero, ¿tan malos son los hombres y tanto tienen que ensalzarse las mujeres? ¿para ensalzar a las mujeres hay que denigrar tanto al hombre?

Don erre que erre

2007-01-20T08:12:00.000Z

Don erre que erre * * *
José Luis Sáenz de Heredia
Paco Martínez Soria, José Sacristán, Mari Carmen Prendes

Al principio le cuesta arrancar, pero desde el atraco al banco entretiene bastante. Los bancos roban a los pobres para dárselo a los ricos y esta vez toparán con un cabezota que no se echará para atrás. Alguien tiene que poner en su sitio a ciertas personas u entidades, alguien con principios, alguien que aunque sea por 257 pesetas removerá cielo y tierra si hace falta.

El retorno de Walpurgis

2007-01-18T07:50:00.000Z

El retorno de Walpurgis * * *
Carlos Aured
Paul Naschy, Fabiola Falcón, Jacinto Molina

Un asesino anda suelto, una maldición en la noche de Walpurgis también anda suelta, y la luna llena alumbrará el camino del hombre-lobo con su luz. Elizabeth Bathory, un interesante personaje que se mezcla con varios eleméntos fantásticos y de terror como las maldiciones, el hombre-lobo para dar como resultado esta interesante película mitad ficción mitad terror.

El factor humano

2007-01-17T07:37:00.000Z

El factor humano *
Otto Preminger
Nicol Williamson, Richard Attenborough, John Gielgud

La primera película de Otto Preminger que me decepciona, si bien es cierto que sólo he visto unas pocas de ellas, tales como Laura o Anatomía de un asesinato que están muy por encima de esta El factor humano, de hecho no es que estén por encima sino que no tienen nada que ver. No hay nada bueno donde agarrarse, ni la historia, ni el ritmo, ni la fotografía, ni las actuaciones, nada, absolutamente nada donde agarrarse, me quedo solamente con el teléfono oscilante del final que aparece también en el cartel, lo mejor de toda la película. Está basada en una novela de Graham Greene.

El truco final

2007-01-16T07:27:00.000Z

El truco final * * * *

Christopher Nolan

Hugh Jackman, Christian Bale, Michael Caine, Scarlett Johansson, Rebecca Hall, David Bowie

La amistad de un par de magos se ve truncada por un triste accidente en uno de los trucos en los que participan. A partir de ahí, llevarán una carrera por separado y competirán por ser el mejor mago y se irán obsesionando el uno con el otro, intentando adivinar el truco y fastiando al otro cada vez en mayor medida por decirlo con buenas palabras.

Christian Bale hace un buen papel, Hugh Jackman tampoco lo hace mal, son dos personajes bien diferenciados y bien definidos psicológicamente, no así Scarlett Johansson que una vez más sólo se pasea por pantalla para el disfrute de los chicos.

El montaje está bien pero no consigue sorprendernos tal como hizo con Memento. El final está excesivamente explicado, esto desprestigia un poco, quiero decir que al igual que un truco no se debe explicar su secreto, en la película que es como un truco no se debería explicar tan detalladamente. Aún así, seguramente quedarán algunos hilos sueltos que no se acabarán de comprender muy bien.

Seguramente esta película será muy criticada por incluir parte de ciencia-ficción, pero no está nada mal, la magia se sirve de todos los medios, muchos de ellos objetos mecánicos, animales, personas, todo lo que puede para atrapar el interés del espectador del truco. Es como si se hubiese adelantado temporalmente algunos descubrimientos, algunos hoy por hoy todavía de ficción, pero lo que es seguro, es que nuestros dos magos protagonistas no dudarían en utilizar estos medios.

Una película que resulta curiosa por tener en pantalla un duelo de magos, el cartel lo expresa perfectamente, donde todo tiene truco pero que si se presta un poco de atención se adivinará todo el final mucho antes de llegar a él.

El mundo nunca es suficiente

2007-01-11T08:08:00.000Z

El mundo nunca es suficiente * *
Michael Apted
Pierce Brosnan, Denise Richards, Sophie Marceau, Judi Dench

Mediocre película de Michael Apted que logró su mayor éxito con Gorilas en la niebla. Pierce Brosnan, el peor Bond haciendo una de las peores películas de James Bond que he visto. Muy malos diálogos. Denise Richards a lo Tomb Raider es muy ridículo, ya sé que la película de Tomb Raider apareció un par de años más tarde pero no así el videojuego. Y el malo de la peli es malo malo de verdad.

Kramer contra Kramer

2007-01-10T07:28:00.000Z

Kramer contra Kramer * * *
Robert Benton
Dustin Hoffman, Meryl Streep

Injustamente ganadora de 5 oscars, dejando atrás a películas como Apocalypse Now de Francis Ford Coppola que sólo ganó 2 estatuillas.

La película es un drama sentimental que está bien pero que no es para tanto, está muy sobrevalorada sobretodo después de ganar tantos oscars. De no haberla protagonizado Dustin Hoffman y Meryl Streep no hubiesen ganado tantas estatuillas.

Casino Royale 007

2006-12-28T07:27:00.000Z

Casino Royale 007 * * * *

Martin Campbell
Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Judi Dench, Caterina Murino

La buena, el feo y el malo. Ni la chica Bond es la misma, ni James Bond es el mismo ni el malo es el mismo. La chica Bond, no sale del mar en bikini mostrando su tipo, será Bond el que lo haga, ni disparando en las secuencias de acción pero tiene un papel fundamental, sobretodo porque dejará marcado a Bond en lo que a su relación con las mujeres se refiere. James es un personaje que va evolucionando, con una fuerte personalidad, solitario, consciente en todo momento de que un agente doble cero tiene una corta vida, es un poco feo pero sexy, todo junto batido o agitado. Menos mal que han dejado de lado a Pierce Brosnan a favor de este muy bueno Daniel Craig. Y el malo no es un tipo loco, sino un tipo mafioso al que le mueve el dinero. Eso sí, reconocible por su cicatriz en la cara.

En el cartel de la película aparece una imagen de la chica con Bond en el mar, muy juntitos, pero ¿dónde demonios sale en la película? ¿me quedé dormido?

El mismo principio es buenísimo, vemos cómo James consigue su doble cero. Luego veremos su primera misión. Lo mejor de todo es que ya no es acción al estilo Misión Imposible, sino una acción más realista. Tampoco Bond contará con los gadgets multiusos. Se nota una gran mejoría en el guión y es que uno de los guionistas es Paul Haggis, el mismo guionista de Million Dollar Baby o Crash, ésta última también dirigida por él.

Muerte de un ciclista

2006-12-24T08:00:00.000Z

Muerte de un ciclista * * * * *
Juan A. Bardem
Alberto Closas, Lucía Bosé, Carlos Casaravila, Alicia Romay

Obra maestra, de nacionalidad española. Sí, no me he equivocado, obra maestra española. Gran montaje, buenas interpretaciones, muy buenos primeros planos con sabor a Hitchcock, magnífica fotografía con grandes encuadres. La secuencia inicial es muy buena, la del atropeyo del ciclista, y buenos planos, como cuando mira a través de la ventana en picado y abajo la polícia y luego más adelante la muchedumbre. El final es tremendo. Fue calificada por la censura franquista como gravemente peligrosa y ganó el Premio de la Crítica Internacional de Cannes. El egoísmo y el miedo son los ingredientes principales y se utiliza mucho el atrezzo y los elementos naturales como los árboles para simbolizar muchos detalles en segundo plano. Un film incuestionable.

Lolita

2006-12-22T07:16:00.000Z

Lolita * * * *
Stanley Kubrick
James Manson, Peter Sellers, Sue Lyon

Lo mejor de este film es el desarrollo de los personajes, está francamente bien. La sensualidad de Lolita no se comparte por el espectador, pero esto no es un problema porque es Humbert quien está encandilado con ella, y quien espere ver en esta película escenas picantes se equivoca de versión y deberían ver la de Adrian Lyne con Jeremy Irons, pero si prefieren ver una buena película entonces hay que quedarse con esta de Kubrick.

Aunque no es de las mejores películas de Kubrick, es una gran película, con una gran actuación de James Manson.

Al rojo vivo

2006-12-20T06:57:00.000Z

Al rojo vivo * * * * *
Raoul Walsh
James Cagney, Virginia Mayo

La mejor película de Raoul Walsh y de James Cagney, gran guión y perfecta interpretación de James Cagney, bien definida la personalidad de los personajes. Cine de etiqueta negra que no hay que perderse.

Tiene sus momentos buenos como cuando la madre lo esconde de las miradas de su banda cuando le da el ataque. Y secuencias muy buenas, como el principio, el atraco al tren, pero lo mejor de todo es el tremendo final cuando son rodeados y finalmente Cagney se sube a la cima del mundo en la gran bola de fuego. Buenísimo.

El perfume

2006-12-19T07:10:00.000Z

El perfume * * * *
Tom Tykwer
Ben Whishaw, Alan Rickman, Dustin Hoffman

Mala adaptación, una adaptación no debería ser tan narrativa, tan literaria, debería ser más visual, tiene la excusa de decir que era muy difícil adaptar esa novela, pero debería haberse usado más el lenguaje cinematográfico. A veces la voz en off narrando los sentimientos o los motivos que mueven al protagonista se hace pesada por larga.

Demasiados primeros planos de narices, no eran necesario tantos, llegan a cansar. Otro fallo es que no hay mucho suspense, no te deja en vilo cuando está con las chicas. El personaje principal no acaba de caer ni bien ni mal, te deja un poco que te da igual, en el libro, la gente comienza a rechazarle desde recién nacido porque no es un niño como los demás, es un niño sin olor. En la película será él mismo el que se de cuenta y además ya de mayorcito.

Buen vestuario y buenas localizaciones, y un presupuesto demasiado elevado, no entiendo cómo es posible que haya costado 50 millones de euros, posiblemente serán 25 para la obra y 25 para publicidad pero es demasiado. Siempre hablando del boom inmobiliario pero aquí parece también que hay otro boom.

A pesar de todo, y aunque parezca que no me ha gustado la película, le doy cuatro estrellas, y recomiendo verla sobretodo si no se ha leído el libro porque en este caso tiene mucho mayor poder atrayente.

Tesoro del amazonas

2006-12-18T07:27:00.000Z

Tesoro del amazonas *
Peter Berg
Dwayne The Rock Johnson, Seann William Scott, Rosario Dawson

Acción en la selva, mucha acción, patadas, puñetazos, disparos y nada más, ni guión ni interpretaciones ni nada de nada. Muy pocas aventuras, el cartel parece que sean aventuras tipo Indiana Jones pero no. Lo peor de la película es su primera parte hasta que llegan a la selva. La roca Johnson parece que coge el relevo de los forzudos ya mayorcitos como Arnold Schwarzenegger.

Instinto básico 2

2006-12-17T21:43:00.000Z

Instinto básico 2 *
Michael Caton-Jones
Sharon Stone, David Morrissey, Charlotte Rampling

Encima del cartel de la película deberían ponerle una pegatina de precaución por pérdida de tiempo y dinero. Una auténtica tomadura de pelo, una puñalada trapera al espectador. Ni thriller, ni erotismo ni nada que valga la pena. Esta película es la antítesis del cine de Alfred Hitchcock.

Manuale d'amore

2006-12-16T19:37:00.000Z

Manuale d'amore * *
Giovanni Veronesi
Carlo Verdone, Silvio Muccino, Luciana Littizzetto, Jasmine Trinca

Película dividida en cuatro historias en torno al amor y sus presuntamente ciclos, enamoramiento, crisis, traición y abandono. Hay partes que para gustar o hacer gracia hay que tener una cierta edad, el haber pasado por algo parecido o verlo de cerca, porque son muchas situaciones bastante usuales las que van sucediéndose a lo largo del film. Lo que falla es el conjunto, el tono de humor de una historia con otra no cuadra, no es el mismo, así que seguramente cada cual se quedará con una parte o con otra o como mucho con dos partes.

Lo peor de todo son esas miradas directas a cámara de algunos personajes y que nos dicen sus pensamientos. Horrible. Y la música de Franco Battiato. ¿Y ese móvil en la última parte que se pega un baño en el mar y luego le sigue funcionando?

La mejor es la primera parte, la del enamoramiento, la más positiva. Aquí están las mejores interpretaciones y las mejores tomas, como cuando están uno a cada lado de la verja apoyados de espaldas con la cámara en cenital.

Tres colores: blanco

2006-12-14T17:22:00.000Z

Tres colores: blanco * * * * *
Krzysztof Kieslowsky
Zbigniew Zamachowsky, Julie Delphi, Janusz Gajos

Excelente película, no tiene tanta fama como las otras de la trilogía, está algo infravalorada y eso que el personaje principal lo hace de fábula, la historia es buena y está muy bien realizada.

Un personaje principal que tiene su comparación con el anterior papa que tuvimos, comparten el nombre, Karol, comparten vestimenta, nuestro protagonista también va de blanco en su trabajo, una bata blanca de peluquería. Más adelante lo veremos reflejado en un cristal que hay una lámina detrás con la virgen y un niño. Y más adelante aún veremos que dice que ha hecho un testamento y ha legado todo a la iglesia.

Este personaje es bueno, pero es capaz de hacer el mal, y esa acción se la jugará a cara o cruz. Son personajes capaz de amarse y de odiarse al mismo tiempo. Amor y odio.

Es fabuloso el plano que está durmiendo soñando con Dominique, y con la cámara en picado enfocando la escultura que representa a ella, y él durmiendo desenfocado en segundo plano, entonces se despierta, enciende la luz y se desenfoca la escultura para enfocarle a él, fabuloso. Me encanta este plano.

En este caso el blanco para el director representa igualdad, aunque es casi más una venganza, pero bueno. También es bueno el fundido a negro y dentro del negro un fundido a blanco.

Tiene una estructura típica con el peine, primero él estará en el suelo, acabado sin nada; después estará arriba ascendido y con poder; y finalmente ella será la que bajará.

Una película para no perdérsela.

Solteros

2006-12-14T17:11:00.000Z

Solteros * * *
Cameron Crowe
Matt Dillon, Campbell Scott, Bridget Fonda, Kyra Sedgwick

De principios de los 90 nos viene a hablar esta película y de las relaciones de amor y amistad de unas personas de 20 a 30 años solteras con una buena dosis musical de fondo, especialmente de música grunge, a la que se llamó Generación X.

Llama la atención la pinta que tiene Matt Dillon con esas melenas, y poco más a destacar, salvo que la película se va desinflando poco a poco y pierde bastante interés a medida que avanza.

Cameron Crowe tiene un libro de una entrevista que hizo a Billy Wilder, el libro se titula Conversaciones con Billy Wilder.

El gatopardo

2006-12-13T19:19:00.000Z

El gatopardo * * * * *

Luchino Visconti

Burt Lancaster, Alain Delon, Claudia Cardinale

Buena banda sonora, buen vestuario y excelente fotografía. El uso de los colores en el film la verdad que impresiona, al igual que los palacios y las calles. Burt Lancaster está genial.

La decadencia de una época, de una sociedad, de un pueblo, la caída de una clase y el surgimiento de otra. Pero a mucha gente no le llegará porque es una película política y hay que tener un buen día para verla, y también porque es un tema que nos queda un poco lejos, Italia y las tropas de Garibaldi. Me parece que algo parecido le está pasando a la última película de Clint Eastwood, Banderas de nuestros padres. Mi preferida de Visconti a pesar de que no he visto ni la mitad es Muerte en Venecia.

La famosa frase: Es necesario que todo cambie para que todo permanezca igual.

Tiene buenos planos como cuando se ve reflejado en dos espejos al mismo tiempo, formando un triángulo. Pero la secuencia del baile es probablemente la mejor de todas.

El cardenal

2006-12-13T08:20:00.000Z

El cardenal * * * *
Otto Preminger
Tom Tryon, John Huston, Romy Schneider, Patrick O'Neal, Carol Lynley

La misma secuencia de los créditos iniciales ya es buena, subiendo las escaleras, enfocado desde distintas posiciones, simulando lo que será su vida. La película es una buena clase de religión, pero a pesar de que no he leído el libro, parece que la película le sigue puntualmente, quizás falla en esto, en la adaptación, con lo que resulta una película muy capitulada, muy larga y con poco ritmo.

Pero a pesar de todo es una buena película, tiene buenos diálogos y buenas cuestiones morales, como el matrimonio entre distintas religiones, creacionismo y evolucionismo, la fe, la guerra, los milagros, el secreto de confesión, el amor y la muerte, el aborto, el racismo, la política, el nazismo y su relación con la iglesia.

- Entonces, ¿qué prefieres ser, un buen historiador, un buen diplomático, o un buen sacerdote?
- Ambas cosas.
- Pero suponiendo que tuvieses que elegir entre una y otra.
- Un buen sacerdote.
- Tal vez el mejor sacerdote en el mundo.
- El mejor del mundo.
- ¿Y cómo esperas en llegar a serlo si ya estás cometiendo el pecado de soberbia sólo con pensarlo?.

y también buenas frases,

- La Biblia no enseña cómo se mueven los cielos sino como ir al cielo.

- No hay mayor soledad que hallarse entre una multitud de desconocidos.

A quien no le gusten los metrajes extra-largos avisar de la duración de casi 180 minutos y se hace muy larga.

Cara de ángel

2006-12-12T16:54:00.000Z

Cara de ángel * * * * *
Otto Preminguer
Robert Mitchum, Jean Simmons, Kenneth Tobey, Mona Freeman

Aunque no llega a estar a la altura de la perfecta Laura, Cara de ángel es una de las mejores películas de Otto Preminger. Tenemos otro punto de giro, al igual que en Laura, a media película, el coche marcha atrás en la colina, y también buen final. Buenas actuaciones y también buenos diálogos:

- Pero yo le digo la verdad
- La verdad es lo que decida el jurado, no usted, ni Frank.

Una excelente película.

Laura

2006-12-10T12:36:00.000Z

Laura * * * * *
Otto Preminger
Gene Tierney, Dana Andrews, Clifton Webb, Vincent Price

Fabulosa obra maestra de Otto Preminger. Es un poco teatral por los escenarios, casi siempre en habitaciones cerradas, los diálogos perfectos y las actuaciones también perfectas. La fotografía y la música excelentes.

El cuadro de ella con esa luz y los encuadres de los planos en que aparece son fantásticos. Laura, ¿una muchacha?, ¿una dama?, ¿un cadáver? ¿o un fantasma? Y el policía siempre con el jueguecito de las bolas, siempre encajando las piezas en su sitio correcto, el juego es su trabajo, encajar las piezas.

Hay muchos planos buenos y muy significativos, como cuando el chico expulsando el humo de un cigarrillo en la cara de ella.

La mejor secuencia es la aparición de Laura cuando el otro está medio dormido y no se sabe si está soñando o está despierto. Antes de dormirse Waldo le avisa de que tenga cuidado de no enamorarse de un cadáver. Una película imprescindible.

Alta fidelidad

2006-12-10T12:03:00.000Z

Alta fidelidad * * * *
Stephen Frears

John Cusack, Jack Black, Joelle Carter, Iben Hjejle, Tim Robbins, Lili Taylor

Curiosa película que muestra a una generación que en los años 80 tendrían unos treinta años, con una vida muy marcada por la música y unas relaciones con la pareja muy reales en aquella época. Seguramente las personas de esta generación adorarán esta película. Es una película compleja. Parece que a Stephen Frears le gusta hacer retratos de generaciones y lo hace bien pero no acaba de realizar alguna obra maestra.

John Cusack y Jack Black hacen un buen trabajo.

Volando libre

2006-12-10T11:46:00.000Z

Volando libre * * *
Carroll Ballard
Anna Paquin, Jeff Daniels, Dana Delany

Ecologismo y aventura se juntan en esta película para pasar un buen rato en familia, es una película tierna y con buenos valores morales. Una de las primeras apariciones en la pantalla de Anna Paquin siendo una adolescente y que ya tiene en su haber una considerable cantidad de películas en su cuenta.

La patrulla perdida

2006-12-08T08:39:00.000Z

La patrulla perdida * * * *
John Ford
Victor McLagen, Boris Karloff, Wallace Ford

Una patrulla perdida en medio del desierto, patrullando sin saber adónde ir y con el peligro de unos invisibles francotiradores árabes acechándoles, además del ya conocido problema de deambular por el desierto. La música acompaña perfectamente, el doblaje no es muy bueno y Boris Karloff sobreactúa pero no molesta. El rodaje duró dos semanas y se realizó en el desierto de Yuma en Arizona. Una película que se puede tildar de suspense psicológico más que de guerra o aventuras.

A pesar de que la película cuenta ya con muchos años, la trama sigue teniendo éxito hoy en día, la aclamada serie Perdidos tiene muchísimo que ver con La patrulla perdida, quizá demasiadas cosas para ser una casualidad.

El secreto de Vera Drake

2006-12-08T07:51:00.000Z

El secreto de Vera Drake * *
Mike Leigh
Imelda Staunton, Phil Davis

Una película donde se quitan más bragas que en una película pornográfica, pero no se alarmen ustedes, es que trata la vida de una persona caracterizada por Imelda Staunton, que realiza abortos, por supuesto, de una forma ilegal.

Imelda Staunton le da fuerza a la película con su gran interpretación y ésta se hace soportable siempre y cuando interesen los temas morales relacionados con el aborto. Es una película que va a más, los primeros veinte minutos no son muy atractivos pero luego mejora mucho.

El mejor momento de todos es cuando llega la policía en medio de la fiesta.

Misión imposible 3

2006-12-06T07:55:00.000Z

Misión imposible 3 * *
J. J. Abrams
Tom Cruise, Ving Rames, Keri Russell

Está demostrado que dinero para una película hay de sobras, también está demostrado que los efectos especiales han llegado a un punto espectacular, pero hay un retraso enorme en calidad de guión, y Misión imposible 3 es un ejemplo.

Se nota que la ha hecho J. J. Abrams, el realizador de la serie Perdidos y Alias, tiene muchas cosas en común con estas series, música, planos.

La secuencia del puente rebosa acción, es una de las más espectaculares.

Es fácil saber si te va a gustar este película, ¿te gustaron las dos anteriores? pues más de lo mismo.

Cars

2006-12-06T07:31:00.000Z

Cars * *

John Lasseter, Joe Ranft

Lo mejor de la película es la destacable calidad visual que tiene, pero la trama no acaba de arrancar en toda la película.

Cuidado porque podéis ser atropellados por el aburrimiento.

Match Point

2006-12-05T18:43:00.000Z

Match Point * * *
Woody Allen
Scarlett Johansson, Jonatthan Rhys Meyers

El ya mayorcito Woody Allen nos trae una película que hasta bien llegado casi el final no parece suya. Atención a las féminas que son las grandes ganadoras, a las mujeres que normalmente no les gusta el cine de Woody Allen deberían atreverse a ver esta película, seguramente les gustará. Hay muchos chismes que les gustará, relacionados sobretodo con la pareja, la lealtad, la fertilidad, el dinero, el amor y las relaciones de pareja en general.

Bastante sobrevalorada esta película de doble juego donde muchas de las acciones de los personajes no son nada creíbles. Scarlett Johansson está de moda, así que la tendremos para rato en las pantallas. ¿Se habrá enamorado Woody de ella?

La pelota golpea la red y puede caer para cualquiera de los dos lados. Esta comparación que más adelante volverá a surgir pero con otro tipo de red está mal desarrollada si comparamos esa situación del juego de tenis, donde la pelota tiene que pasar al lado contrario para ganar. Más adelante veremos que se gana sin que la otra pelota pase la red.